Wilhelm Chang Photography

雖然本來和朋友是約早上11點從台北出發，的確也12點到了桃園。不過鑑於從各種跡象我們判斷這次音樂祭的人會很少…… 加上天氣真的很熱，所以我們臨時決定三點半再搭接駁車到演唱會現場去。
吃完中餐之後朋友們直接在美食街補起眠來……Orz，我雖然沒有睡覺，但是百貨公司裡實在沒有我好逛的地方，只好去買了杯咖啡就在誠品裡看起書來了。
在看完兩本書之後終於三點半了，和朋友會和之後在車站前搭上接駁車。果然如預想的一樣，人沒有太多，到了現場更是誇張，人稀稀落落的。由於Mina還沒有買票，所以我們就先陪她去買，沒想到就在售票處碰到小玉爸爸!!
小玉爸爸超有心的(或說有預謀的XD)，他知道我們大家都會去，就先做好每人一份的瑞典話標語(Stefan是瑞典人)，還一再叮嚀大家一定要舉給他看XD.
不過也拜人沒有很多所賜，我們竟然有前排壓欄杆的位置!!!!!!
說真的，比我上次拼死拼活排Oasis的位置還好……
一就定位之後，我們就席地而坐，等聽其他樂團邊等Placebo
其實其中也聽到不少好聽的團，除了Frente是我之前就知道的以外，還聽到一個蠻好聽的日本大叔樂團，叫做"Zenza Boys" ，他們演奏的時候，連旁邊的保全先生都跟著扭腰擺臀了起來!真的很好笑!
但是其實說真的，這次的音樂祭有很大的缺點，就是他們把主舞台與兩個副舞台連在一起，中間只有相隔一個大螢幕。
所以當Frente的主唱已經開始和大家問好的時候，旁邊的樂團竟然開始試音……明顯干擾到Frente的演出，
主唱還特地轉頭過去看。而且觀眾的反應也冷冷清清，台上努力的帶動氣氛，台下卻沒什麼反應，真替台上的人感到難過。
希望他們不會因此對台灣和台灣人產生不好的印象。
總算夜幕低垂的時候，離表定八點二十分只剩不到10分鐘的時間，我靠在欄杆上看著Staff忙著確認樂器的效果，朋友們則把握最後的空檔去洗手間，這時候一個女生和操著英國口音的外國人走過來想佔走我朋友的位置。我很禮貌的跟那個女生用中文說我的朋友只是去一下洗手間，她們很快就會回來。外國人就問她說怎麼了，那女生就把我說的翻譯回去給他聽，那外國人大概以為我聽不懂英文，就叫那個女的不用移動，想要硬是搶走我朋友的位置，而那女生也一副有外國人當靠山的樣子。他們的舉動讓我有點惱火，雖然我也是英國人，但是面對同胞的無理行為我也會據理力爭。我就直接用英文跟那外國人講白，如果想要有好位置就早點來，少在這跟我耍賴，不滿的話你去找工作人員申訴，總之我不會讓這位置給你們。後來他們就悻悻然的走了再也沒回來。
即使心情上受到些微的影響，在後來主舞台燈光暗下來之後，隨著大家興奮的呼喊聲我也都忘了剛剛的事。
後來開場音樂響起，現場更是整個沸騰了起來，只要後台有人走出來，大家就went crazy~!
終於正牌的團員出場了，Brian綁著馬尾，白色T-shirt、黑色煙管褲，很典型的Brian打扮，不過令我驚訝的是他真的很嬌小!不過這不是重點，重點是今天Brian的嗓子狀況超好!!很多高音他都輕易的唱上去了!新歌也才四首左右，其他都是經典的好歌啊~!!! 除了Bitter End和Without you I'm nothing沒唱到之外，其他我想聽的都有唱了!!好感動~
順便放一下歌單
Kitty Litter
Ashtray Heart
Battle For The Sun
For What It's Worth
Sleeping with Ghosts
聽到這首的時候真的感動到難以言喻，其實Placebo伴我走過一段特別的日子，那時聽這首歌的時候感觸很深，尤其是最後Soulmate dry your eyes,soulmate never die這兩句，更是一語道盡呀!能夠現場聽到，而且跟著Brian一起唱，真的是很特別的一種感受。
Speak in Tougues
Follow The Cops Back Home
Every You Every Me
Special Needs
這首是我接觸Placebo的第一首也是愛上他們的原因，不過說真的現場的版本其實都沒有專輯的來得好聽。
而且Brian習慣把這首變奏，所以有點難跟著唱。
Never-end why
唱這首之前，Brian還說這是一首關於佛的歌，還雙手合十和大家鞠躬XD
Black-eyed
Happy you're gone
Meds
Come Undone
Special K
這首開始的時候超High的~才前奏而已，大家就已經開始在「八啦八啦~八八啦啦~」，而且整齊劃一、聲音嘹亮~XD
所有的人都跳起來揮動雙手，Brian跟Stefan也被感染了，特別走到台前縮短和大家的距離~
最後副歌也放給大家「八啦八啦~八八啦啦~」，雖然大家的Timing有點沒抓好，不過瑕不掩瑜啦!
唱完這首的時候我已經有沒有遺憾的感覺了~哈哈!
Song to Say Goodbye
延續上一首的的熱情，其實聽到這首的時候就知道應該是要結束了，所以就放盡氣力去跳、去唱。
一直拍手、吶喊，真的很過癮!
結束之後大家當然是一直狂喊安可，但是其實有點氣勢不夠，我那時還有點懷疑會不會有安可，不過看在大家都一直喊安可了喊好幾分鐘，最後團員們又出來啦!!
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Infra-red
Taste in Men
這兩首更不用說了，氣氛真的是為之沸騰，特別是Infra-red的時候，大家一起大聲唱"Coz I CAN see in the dark~"，之前我在許多Live看到這段的時候就在想不知道什麼時候可以輪到台灣，現在實現的感覺真的很棒~
後來團員們也手拉手來個大鞠躬，鼓手還把他剩下的鼓棒全部拋下來，大家全部都瘋狂的跳起來接，我前面一個女生夾帶著要Alley oop的氣勢衝過來，結果直接撞在欄杆上，光看就覺得痛Orz
最後一隻鼓棒在我正上方只差幾公分的距離飛到後面去，真可惜。
不過這次的演唱會真的很成功(only the placebo part)，不論台下台上都很盡興，看來下次Placebo再來開演唱會的機率可能蠻高的~ 不過我倒是對straight music辦大型演唱會的能力再打上一個更大的問號……
畢竟從上次Oasis C區事件、到頭等艙票一定要連買兩天和臨時開賣星光票這些事讓我對他們的可靠度大打折扣。
不過以目前的情況來看，也只能希望他們更進步，繼續邀更多好團來給我們聽嘍~

又是好一陣子沒有寫文章了，其實沒想到暑假反而還比較忙碌。好幾篇長篇文章都沒時間寫，連蘭妮的回憶錄心得已經卡在草稿階段快一個月了!其他還沒動筆的更是完工無期……，折衷的辦法就只能再寫寫近況，有時間再另寫成完整版吧!
7/10卡門
非常精彩!而且看現場的感覺真的比看DVD來得好上太多了!現場表演真的很能把觀眾融入台上的情景。
吉普賽人開槍的時候還真的把大家都嚇了一跳!
雖然我覺得在演員的演技上，沒有在誠品看的卡列拉斯版本來的精湛動人，例如荷西逃兵前對卡門表達愛意的詠嘆調不夠令人感動、最後荷西刺死卡門時的張力不足，還有可能是受限於場地，最後一幕我很期待的鬥牛士們進場，最後只有艾斯卡密羅有騎馬入場，有一點小小失望。
但是Vikyoria Vizin所飾演的卡門倒是相當精彩! 尤其前幾幕卡門勾引男人的地方還真是會令人臉紅心跳。
還有由國內聲樂家陳美玲飾演的米凱絡也非常搶眼，謝幕的時候掌聲歡呼聲的熱烈程度僅次於女主角。
而NSO的表現，well，其實我注意力都放在台上，但是至少演奏的蠻平穩的，沒出什麼錯。
整部歌劇雖然布景簡單，但是在所有演員和幕後工作人員的努力下，我看到了一場非常傑出的演出!真希望這樣子的合作模式可以在往後推出更多作品!(我實在是很想看現場的魔笛呀!) 
 
7/12台北國際爵士音樂節
聽的這場是來自法國巴黎的Anne Paceo Triphase爵士三重奏，不過說真的我覺得這場的演奏我不是太喜歡，除了選在會有飛機從頭上呼嘯而過的室外場地這種Bug之外(飛機飛過去的時候，團長安妮還抬頭笑了一下)，音響的音場也不是太好，沒辦法聽到一些細節，觀眾的反應也是稀稀落落，不過樂團還是很用心的從白天演奏到晚上，最後也安可了一曲，但整體來說，我還是有點失望。只好看看7/24,25如果有空的話再去聽更重量級的紐奧良與古巴爵士!!
後來的一個禮拜我就把時間都用在看之前買的一堆書上，其實到現在我也只看了一半左右。

非常精彩!
而且看現場的感覺真的比看DVD來得好上太多了!
現場表演真的很能把觀眾融入台上的情景。
吉普賽人開槍的時候還真的把大家都嚇了一跳!

1896年（民前十六年 ）八月，臺灣總督府為了進行台北的自來水建設工程，特別自東京請調英籍工程師威廉巴爾頓
( William K. Burton ）來臺，並派遣總督府技師濱野彌四郎協助，在公館的觀音山腳下建立了一系列包含了取水口、唧筒室建築與設備，輸配水管、淨水場及配水池的供水機構。而其中的唧筒室，就是今天的自來水博物館。
歷史:
「自來水博物館」初建於1908年，負責供應當時台北市萬華、公館一帶的用水，每日出水量20,000公噸，可供十二萬人用水。威廉巴爾頓建議在公館觀音山腳下新店溪畔建取水口，以引取原水；在觀音山麓設淨水場，進行淨水處理，再將處理過之清水，以抽水機抽送至觀音山上之配水池，利用重力自然流下，供應住戶日常用水。1977年，因新店溪下游污染嚴重，取水口移至上游的青潭堰，唧筒室便完成「抽取原水、輸送淨水」之使命，功成身退。自1908創建迄今己有一百年的歷史，
1993年六月被內政部列為三級古蹟。因年久失修，民政局於1998年斥資八千萬，修復唧筒室外觀和週邊設備，才成為現有的「自來水博物館」。 
外觀: 
自來水博物館當初是由幾位日本留歐的學生歸國後設計的，一方面為了展現自身所學，一方面為了向被殖民地的人民宣傳日本國力，使得這座建築物有著華麗歐式的外觀。
明確的說，這種風格的正式名稱是新古典主義巴洛克屬的風格。新古典主義就是現代的建築模仿過去古典建築的樣式，在自來水博物館我們可以看到雕飾繁複山牆、勲飾、鑲銅圓頂及希臘柱 。
圖一:山牆
 
 

 
這部作為台北電影節的開幕與柏林影展的閉幕片的電影，由13位德國導演，各自以自己的手法與觀點拍攝的短片集合而成。
有的幽默詼諧，有的嚴肅深刻，但絕對都見解獨到又深入核心。
也因為這樣的性質，我在151分鐘的片長裡，體驗了各式各樣的「德國」。

這部電影在台灣的電影院正在上映中(在Youtube上也可以看到高畫質的完整版，我在文末已附上連結)，
不過翻譯的名稱卻是"盧貝松之搶救地球"
由於我一向厭惡這種混淆視聽的商業宣傳手法，所以在文章的一開始先稍微澄清一下，
這部片是由Yann Arthus-Bertrand(亞祖貝彤)所操刀，
他是一位法國的攝影大師與環境保護主義者，
他之前曾出過一本攝影集叫做「從空中看地球」，也曾經在中正紀念堂展出過。盧貝松在這部片只是監製而已。

經過將近四個月的漫長等待，這場我高度期待已久的音樂會終於登場了。
平常有在注意藝文消息或是看音樂雜誌(特別是古典音樂)的人應該都知道這場演出的熱門程度。
兩天演出的門票都全部售完，當晚國家音樂廳更是人山人海。
原本我還擔心颱風會來攪局，但幸好最後只為傍晚的天空帶來一些光影的變化。

我一直深愛著你(Il y a longtemps que je t’aime):
電影的海報刻意做成一張布滿折痕的紙其實用意頗深，因為這整部電影最後情緒高潮的引爆點就是從一張女主角Juliette珍藏已久、由他死去的兒子生前寫給她的一封信和診斷書開始。這封信被Juliette整齊的折起，藏在她的枕頭下 --如同她的情緒和事實的真相一樣。

 
最近剛Demo掉一科心頭大患，而且得到意外高的96分，現在心情放鬆不少。不過心情一放鬆就會肚子餓，
肚子餓就得吃東西，吃東西的時候就要有影片看。(Otherwise it’s just time you're not getting back)
就在幾天前我終於看完過去一個多月吃飯時看的影集How I Met Your Mother (沒錯…一個月零散的吃飯時間我看完了4季的影集。)

差不多一個月沒有在這裡發文了，所以寫寫近況吧。
也讓那些只能透過這個網誌了解我近況的人們知道I'm still breathing.
過去一個月也跑了幾個地方拍照，市區裡的、市郊的都有。
但本來該發表的文章因為後續處理的關係都還停在草稿階段。